la terre, le feu, l’eau et les vents, pour un musée de l’errance avec édouard glissant

L'exposition constitue la 1ère présentation en France de la collection d’art du poète et philosophe.

Dans les créoles des Caraïbes, lyannaj désigne le lien, la relation, ce qui se tisse entre des personnes, des histoires et des territoires qui ont pu être séparés. Cette saison thématique explore ces mises en relation à travers deux projets consacrés à des figures majeures des circulations artistiques et intellectuelles entre la Caraïbe, l’Afrique, la France et les Amériques : le poète et philosophe Édouard Glissant et l’artiste Serge Hélénon.
Présentée successivement à l’Instituto Tomie Ohtake, à São Paulo, en 2025, puis au CARA — Center for Art, Research and Alliances, à New York, en 2026, cette exposition constitue la première présentation en France de la collection d’art du poète et philosophe Édouard Glissant.
À chaque étape de son itinérance, l’exposition se réinvente, faisant émerger de nouveaux dialogues entre les œuvres de la collection et les pratiques d’artistes contemporain·es. Ces rencontres ouvrent des perspectives inédites sur les enjeux du présent, tout en faisant résonner les œuvres avec la pensée du poète et philosophe martiniquais.
Artistes:Georges Adéagbo, Victor Anicet, Raphaël Barontini, Asma Ben Aissa, Victor Brauner, Ernest Breleur, Rebeca Carapiá, Agustín Cárdenas, Gerardo Chávez, Julien Creuzet, Dach&zéphir, Mónica de Miranda, Manthia Diawara, M. Emile, Öyvind Fahlström, Geneviève Gallego, José Gamarra, Serge Hélénon, Valérie John, Hamedine Kane, Wifredo Lam, Clémence Lollia Hilaire, Federica Matta, Roberto Matta, Paul Mayer, Gabriela Morawetz, Irving Petlin, Cesare Peverelli, Pancho Quilici, Thomias Radin, Antonio Seguí, Sylvie Séma Glissant, Kelly Sinnapah Mary, Kemang Wa Lehulere, Eduardo Zamora, Enrique Zañartu.
Avec la participation d’Estelle Coppolani et du collectif Chimurenga.
En partenariat avec le Mémorial ACTe (Guadeloupe), l’Institut du Tout-Monde (Paris) et l’Édouard Glissant Art Fund (Martinique / Paris).  
Ce projet a été initialement imaginé par Paulo Miyada et Ana Roman et développé grâce à une collaboration entre l’Instituto Tomie Ohtake (Sao Paulo) et CARA — Center for Art, Research and Alliances (New York).